寫(xiě)實(shí)油畫(huà)和藝術(shù)攝影繪畫(huà)和攝影被稱(chēng)為“姐妹藝術(shù)”，兩者在表現技巧和視覺(jué)形式上有許多可以相互借鑒之處，“相互借鑒”這四個(gè)字就說(shuō)明了繪畫(huà)和攝影存在相同的形態(tài)特征；不同之處，就是名稱(chēng)不同，一個(gè)叫“繪畫(huà)”，強調繪制，一個(gè)叫“攝影”，強調拍攝，創(chuàng )作的工具不同。藝術(shù)講究流派風(fēng)格，繪畫(huà)有分寫(xiě)實(shí)與抽象，而攝影就完全寫(xiě)實(shí)。問(wèn)題來(lái)了，寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)和藝術(shù)攝影的表現手法有何異同呢？異同的意思是，相同之處與不同之處。

從視覺(jué)形式上來(lái)講，寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)依然不如藝術(shù)攝影“寫(xiě)實(shí)”，理由是手工繪制，不如機器拍攝。因為創(chuàng )作工具不同，所以表現手法必然不同，寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)以“擬人化”的表現手法，來(lái)記錄表達作品的內容主題，這話(huà)怎么理解呢？比如，一幅寫(xiě)實(shí)風(fēng)景繪畫(huà)作品，它要傳遞出畫(huà)家的思想感情或畫(huà)家所處時(shí)代的人文環(huán)境、社會(huì )狀況，那么畫(huà)家在創(chuàng )作時(shí)就要把風(fēng)景當作人的形態(tài)進(jìn)行描繪，借助色彩這個(gè)載體，將風(fēng)景“擬人化”，

畫(huà)面的色彩如同人的膚色，人在喜怒哀樂(lè )時(shí)，臉上的膚色都有不同程度的變化（蒼白、紅潤、暗黃……）以及帶有強烈情緒的線(xiàn)條（如曲線(xiàn)狀），如果寫(xiě)實(shí)人物繪畫(huà)作品，畫(huà)家以不同的色調描繪人物的肢體動(dòng)作及表情，人們通過(guò)畫(huà)中人物的形態(tài)表情去感受畫(huà)家要表達的情緒；還有就是畫(huà)作主體與背景色彩的“對比法”，從而傳遞出畫(huà)家要表達的某種情緒，總而言之，寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)是借助色彩這個(gè)載體，塑造形象、表現主題、烘托氛圍。

然而，藝術(shù)攝影以“高度還原”的表現手法，來(lái)記錄表達內容主題，什么叫“高度還原”呢？意思是同現實(shí)景觀(guān)非常近似的“寫(xiě)實(shí)形象”，通過(guò)攝影器材技術(shù)將現實(shí)物象直接捕捉呈現出來(lái)，不存在任何修飾（如擬人化）的表現手法，其內容主題，不同文化背景、受過(guò)不同教育的人都能讀懂，不需要“翻譯”。不過(guò)，藝術(shù)攝影的主要載體是光影，以光影呈像，沒(méi)有光影就不能進(jìn)行攝影；寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)是，沒(méi)有色彩，就無(wú)法塑造形象，

綜上簡(jiǎn)單所述的就是寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)和藝術(shù)攝影的不同之處。值得注意的是，寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)有文化背景之分，比如，中國寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)與西方寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)，各自的人文環(huán)境是有所區別的；但是藝術(shù)攝影是可以跨越國度及文化。我們從視覺(jué)效果上看，就可以得知寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)和藝術(shù)攝影的相同之處了，無(wú)論是寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)作品，還是藝術(shù)攝影照片，都有主體和背景之分，有主次之分，就要涉及構圖；有人物形象或情緒，就有色彩造型；有畫(huà)面美感，就有線(xiàn)條；寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)又有明暗對比，從而就有光影。所以，寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)和藝術(shù)攝影的相同之處，都是通過(guò)構圖、線(xiàn)條、光影、色彩來(lái)共同創(chuàng )造出物象的美的韻律。

Hash:561d1ca77a604a4bc6f7836acf54e9dc1976585f